水粉颜料在绘制色彩静物时，基本上与素描的原理是一样的，都是要有反光、过渡、明暗交界线以及高光。因为静物的材料质感不一样，所以使用水粉颜料的各种颜色比例以及组合规律就有了新的变化。
水粉颜料绘制花卉类的静物时，要注意花的先后顺序，先画叶后画花，先画比较大的花的形状，小的可以忽略，要辨别花的颜色，要注意的是花亮叶暗。水粉颜料绘制透明类的静物时，要注意的是绘制方法跟金属的绘制方法类同，降低色差，透明物体如果是遇水会有一种折射作用使得我们肉眼看到静物变形了，如果是遇到半遮挡的静物，那一定要注意内外色差的变化。水粉颜料绘制金属类的静物时，要注意的是按照光的走向下笔，静物的结构必须准确无误，注意深浅层次差别比较大，亮点必须纯度高，至于反射的静物，一定记住不要太清楚，突出颜色就好了。水粉颜料绘制陶瓷类的静物时，要注意的是先整体后局部，深浅层次和高光的纯度也要注意，对于反射的环境色，虽然明显，但静物形状却是模糊的。水粉颜料绘制蔬菜水果类的静物时，要注意的是把握好水果的基本色，注意亮暗的衔接，反光要注意环境色，不能太花也不能太亮，蔬菜要注意大色调，至于蔬菜纹路，要趁着颜料还没干的时候加上或者是颜料干后用笔轻扫。水粉颜料绘制衬布类的静物时，要统一整体色调，褶皱虽多，取主舍次就可以了，花纹也不用全画上，差不多就行了。水粉颜料绘制书纸塑料类的静物时，最需要注意的就是字和画了，反光比较弱，所以环境色不重要，画面物体找找外形就可以，细小的地方可以忽略不计，至于字，大的可以用笔勾或者填，小的用笔点就可以了。
水粉颜料画不同的静物有着不同的技巧，之所以用肉眼去辨别出不同事物的质感，是因为不同材质的表面对光的吸收、反射或者是投射是不一样的。希望上述水粉颜料的使用技巧能够对大家有所帮助。
